🟠 خاص – مدحت العدل بين السينما والمسرح… كواليس البدايات وأحلام الشاشة

رحاب ضاهر – «مهرجان القاهرة السينمائي»
قدّم السيناريست مدحت العدل خلال الـ«ماستر كلاس»، الذي استضافه «مهرجان القاهرة السينمائي الدولي» في دورته الـ47، شهادة غنيّة عن تجربته الفنيّة، تنقّل فيها بين كواليس أفلام شكّلت محطات في مشواره، ورؤيته لكتابة السيناريو وعلاقة السينما بالجمهور. كما تطرّق إلى تجاربه في المسرح الموسيقي، وكشف عن مشروعات جديدة يطمح إلى تقديمها، جامعاً بين ذكريات البدايات وتطلعاته إلى المرحلة المقبلة.

وخلال الجلسة التي أدارتها الناقدة والصحافية ناهد صلاح، ضمن فعاليات «أيام القاهرة لصناعة السينما»، تحدّث العدل عن تكوين كاتب السيناريو، معتبراً أن الموهبة وحدها لا تكفي لخوض هذه المهنة، وأنّ الكتابة تحتاج إلى قراءة واسعة ومعرفة بالحياة والناس. وفي هذا السياق، وجّه نصيحة إلى الراغبين في دخول المجال بقراءة ألف كتاب قبل البدء بالكتابة، في إشارة إلى أهمية الثقافة والاطلاع في بناء تجربة الكاتب.
كما شرح أنّ الوصول إلى سيناريو متماسك يمر بمراحل تبدأ بالبحث وجمع المعلومات، ثم إعداد المعالجة وبناء الشخصيات وتطوير مساراتها، قبل الانتقال إلى كتابة المشاهد. فالفكرة، بحسب تجربته، ليست سوى نقطة البداية، فيما تتحدد خصوصية العمل بالطريقة التي يعالج بها الكاتب حكايته ويقدمها على الشاشة.
الجمهور شريك في نجاح الفيلم
وفي حديثه عن معايير النجاح السينمائي، وضع العدل الجمهور في مقدمة اهتماماته، معتبراً أن الغاية من الفن هي الإمتاع، وأن الفيلم يُصنع ليشاهده الناس ويتفاعلوا معه. وأشار إلى أن بعض أعماله نالت جوائز وتقديراً نقدياً، لكنها لم تحقق الإقبال الجماهيري الذي كان يأمله، وهو ما يجعله ينظر إلى النجاح من أكثر من زاوية. فالجوائز، على أهميتها، لا تعوّض بالنسبة إليه غياب التواصل مع الجمهور، الذي يبقى جزءاً أساسياً من تجربة الفيلم واكتمالها.

كواليس أفلام ومحطات من مشواره
وعاد العدل إلى عدد من الأفلام التي شكلت محطات مهمة في مسيرته، مستعيداً تفاصيل من كواليس صناعتها. ففي حديثه عن «أمريكا شيكا بيكا»، كشف أن الفنان الراحل أحمد زكي كان المرشح الأول للبطولة، قبل أن يستقر الدور على محمد فؤاد. وروى أن فكرة الفيلم استلهمها من واقعة قرأ عنها في مجلة «روز اليوسف»، تتعلق بمجموعة من المصريين تعرضوا للاحتيال خلال رحلة سفرهم إلى الخارج، وانتهى بهم الأمر في ظروف قاسية. ومن هذه الحكاية انطلق العمل لطرح قضية الهجرة وما يدفع الإنسان إلى مغادرة بلده بحثاً عن حياة أفضل.
View this post on Instagram
واستعاد أيضاً بداياته مع فيلم «آيس كريم في جليم»، موضحاً أن علاقته بالعمل بدأت من خلال كتابة الأغنيات، قبل أن تتطور التجربة ويشارك في كتابة السيناريو مع المخرج خيري بشارة. وكانت هذه الخطوة من المحطات التي فتحت أمامه الطريق إلى عالم السينما، بعدما كان يحلم بالعمل في هذا المجال.

أما فيلم «الديلر»، فاستعاد من خلاله تجربة خالد النبوي في التحضير للشخصية، مشيداً بالجهد الذي بذله الممثل في البحث عن تفاصيل الدور، وصولاً إلى تعلم اللغة الأوكرانية لتقديمه بصورة مقنعة. واعتبر أن هذا النوع من التحضير يمنح الشخصية عمقاً أكبر، ويؤكد أن بناءها لا يتوقف عند ما يكتبه السيناريست، بل يحتاج أيضاً إلى جهد الممثل وفهمه لتفاصيلها.

المسرح الموسيقي ومشروعات جديدة
ومن السينما إلى المسرح، تحدث العدل عن تجاربه في المسرح الموسيقي، مستعيداً «كوكو شانيل» التي قامت ببطولتها شريهان، و«دايبين في صوت الست» التي تتناول شخصية أم كلثوم. وتوقف عند اختياره إدخال شخصية منيرة المهدية في العمل، موضحاً أن تعاطفه معها واهتمامه بالجانب الإنساني من حكايتها دفعاه إلى منحها مساحة، خصوصاً بعدما تراجعت مكانتها الفنية مع صعود أم كلثوم. كما كشف أن مشروعه المسرحي المقبل يحمل اسم «حليم».

وفي حديثه عن المشروعات السينمائية التي يتمنى تقديمها، أشار إلى رغبته في إنجاز فيلم عن المطران هيلاريون كابوتشي، ودوره في مساعدة الفدائيين الفلسطينيين، كاشفاً أنه يرى في الفنان خالد النبوي خياراً مناسباً لتجسيد شخصيته.
وبين كواليس أفلامه القديمة والمشروعات التي يطمح إلى تنفيذها، عكس اللقاء تنوع اهتمامات مدحت العدل الفنية، من كتابة السيناريو والأغنية إلى المسرح الموسيقي والموضوعات المستوحاة من شخصيات تاريخية. كما أعاد التأكيد على أفكار تشكل جوهر تجربته، في مقدمتها أن الكاتب يحتاج إلى معرفة واسعة بالحياة، وأن نجاح الفيلم لا ينفصل عن قدرته على الوصول إلى الجمهور وترك أثر لديه.

خاص Checklebanon



